Al Stewart.

AL STEWART/Glasgow (Ecosse)

Né Alastair Ian Stewart, le 5 septembre 1945 à Glasgow (Ecosse).

Actif depuis 1966.

Label:CBS,RCA,EMI.

Genre:rock,pop-rock,folk-rock,rock psychédélique,soft rock.

Site internet:www.alstewart.com

L'effet Year Of The Cat.

L'écossais Al Stewart a eu une activité importante dans le cadre du british folk revival des 60's/70's. Depuis 5 décennies, il s'est complu, dans un style qui lui est propre, à écrire des chansons folk-rock et à les chanter, mais celle qui est restée ancrée dans la mémoire collective a pour nom Year Of The Cat. Ce hit, dans la lignée de ses nombreux titres aux histoires délicieusement tissées autour de personnages ou d'événements, a tout déclenché.

Year Of The Cat l'album (septembre 76), sémillant cocktail soft rock, puis Time Passages (1978) se parent plusieurs fois de platine et font de Stewart une star internationale. Aujourd'hui, fort d'une vingtaine de LP, cet artiste marqué par les Beatles et influencé par Bob Dylan et Donovan, a gagné sa place au Panthéon du songwriting moderne.

Toujours actif et diffusé sur les radios en 2016, il se produit encore régulièrement sur toutes les scènes du monde, surtout en Europe et aux Etats-Unis où il est particulièrement populaire. Bien reçu par la critique durant sa carrière, l'humble Al Stewart est un personnage incontournable dans la musique britannique. Il a toujours son noyau de fidèles.

Artiste incontournable de la musique anglaise.

1966, un troubadour est né.

Le fleuron de la trilogie du milieu des 70's.

Uncorked, son dernier LP (2009).

De Glasgow à Soho.

Né en 1945 à Glasgow mais parti très jeune de la capitale écossaise pour l'Angleterre, Al Stewart passe sa jeunesse dans le Dorset, à Wimborne, pas connue pour être une ville d'une intense activité musicale.

Sa mère le met à la musique en lui achetant un ukulélé mais attend de lui qu'il déclare une vraie passion pour les cordes avant de lui acheter une guitare. Il l'obtient pour ses 13 ans, Al Stewart montrant un vif intérêt pour la gratte sèche.

Très rapidement, inspiré par Lonnie Donegan, il écrit sa première chanson, puis fait ses débuts sur scène, vers 1963/64, aux côtés de Tony Blackburn, futur DJ sur la BBC, dont il est guitariste. A 19 ans, ce dingue des Beatles avant de l'être autant de Dylan, déménage sur Londres.

Sa décision est prise, il est plus déterminé que jamais à faire carrière dans la musique. Il achète alors sa première guitare à celui qui sera guitariste de Police, Andy Summers, et se lance sur le circuit des clubs folk de la capitale.

Dès 1965, il devient l'artiste maison du Folk Cellar, dans les caves du très populaire Bunjies Coffee House et se produit régulièrement au club de folk de Soho, Les Cousins. Il partage alors les scènes avec Van Morrison, Bert Jansch, Cat Stevens, Roy Harper, Ralph McTell, Jackson C. Frank, Davey Graham, John Martyn et Paul Simon avec lequel il partage aussi un appartement.

Un troubadour est né.

La qualité de son travail attire l'attention de Decca Records qui lui permet d'enregistrer un single. Le charmant flower-power folk The Elf, sorti en 1966, annonce une nouvelle vague de chanteurs-compositeurs, laquelle va tenter de de botter le cul à la folk traditionnelle.

On est sur la voie du troubadour à venir, celui qui va donner le jour aux succulentes historiettes que l'on connaît et que les radios continuent à diffuser régulièrement aujourd'hui. Jimmy Page tient la guitare sur ce titre dont la face B, Turn Into Earth (Yardbirds), produite par Mike Leander, est un des joyaux de pop psychédélique anglaise.

Son opus initial tombe en octobre 1967 et est enregistré pour CBS Records. Prometteur et belle vitrine pour son songwriting, Bed-Sitter Images, appelé aussi The First Album, véhicule déjà le type de chansons qu'on lui connaîtra plus tard. Surproduit et excessivement orchestré, ce disque qui aurait gagné à être plus simple, passe finalement à côté de la plaque en dépit d'un très beau travail d'écriture.

Qu'importe, Bed-Sitter Images apporte une crédibilité nouvelle à Al Stewart ; il ne va jamais s'en départir malgré le manque de réussite de la première partie de sa discographie studio, dont on retiendra aussi le suivant Love Chronicles (septembre 1969).

Placé mais rarement gagnant.

D'une qualité très largement sous-estimée, Love Chronicles, meilleur LP de l'année pour le Melody Maker, est le plus généralement cité pour sa chanson-titre épique polémique de 18 minutes. Sa popularité naissante lui vaut le droit de participer au festival de Glastonbury 70 et de travailler avec Yoko Ono.

Par après et jusqu'en 1973 et Past Present and Futures (1974), le catalogue est jalonné de disques inégaux (Zero She Flies/1970, le transitoire Orange/1972), mais sans grosses fausses notes pour autant. Simplement, ils ne marchent pas dans le commerce et leur auteur traverse une mauvaise passe personnelle liée à une déception amoureuse. Al Stewart frise alors la correctionnelle avec le label, lequel parle de rompre son contrat.

Dur, d'autant que l'on ne peut reprocher quoi que ce soit à un artiste suivant une progression lente mais régulière. Stewart est encore en apprentissage et, finalement, les menaces de Columbia tombent à l'eau. Il est pourtant à deux doigts de rebondir dans le Matthew Southern Comfort.

« Pour me démarquer dans ce milieu, il m'a fallu donner le meilleur de ce que j'avais, même si ce meilleur n'est pas particulièrement valorisant. Pour moi, dans la musique, il faut faire preuve d'originalité quelle qu'en soit la forme. Je suis heureux de constater que mes enregistrements ne sonnent pas comme ceux des autres. En cela, j'en suis fier. Du meilleur comme du moins bon. » (Al Stewart)

Une trilogie qui décroche le pompon.

Le cinquième volume Past Present and Futures est le premier à entrer au Billboard 200 ; il fait 133. Pour l'occasion, Al Stewart prend une direction artistique différente de celle adoptée jusque là ; il n'en déviera plus de toute sa carrière.

Ce choix appelle les disques à succès que sont Modern Times (1975), le multi-platine Year Of The Cat (1976) et Time Passages (1978). Cette trilogie fait basculer le Al Stewart faiseur de hits du côté des grandes stars internationales.

Succéder à une telle tierce vinylique tient de la gageure. 24 Carrots relève ce défi et ouvre les années 80 de la meilleure manière qui soit. Album plus rock, il continue à bénéficier d'arrangements magnifiques.

Derrière, Al Stewart se montre beaucoup moins inspiré et surtout moins prolifique (un LP hybride et deux albums studio seulement dans les 80's). Sa popularité décline, mais il continue malgré tout à faire le tour du monde et à enregistrer. Son compteur discographique approche la vingtaine d'opus. Dernier en date : l'acoustique Uncorked, en live avec Dave Nachmanoff (2009), est une énième petite gâterie de sa part (RAZOR©2016).